Marialbina: Kunst, die man trägt.
In Marialbina sind wir bereits ein Team und daran glauben wir.
Marialbina begann nicht, um Mode zu machen oder Trends zu folgen. Sie begann mit einer Leinwand.
Jedes Design entsteht aus einem Gemälde, aus einer Emotion, die in Form und Farbe umgewandelt wird. Dann kommt die Seide. Die Seide, die atmet. Die Seide, die das Licht reflektiert. Die Seide, die Kunst in Bewegung verwandelt.
Wir glauben an Stücke, die Zeit brauchen. An edle Materialien. An Details, die kaum sichtbar sind, aber den ganzen Unterschied ausmachen.
Wir glauben nicht daran, mehr zu produzieren. Wir glauben daran, besser zu kreieren. Deshalb sind unsere Kollektionen klein. Jedes Design wird in einer limitierten Auflage umgesetzt: ein Werk, das vom Malatelier in das Leben einer Frau reist.
Wir glauben an zeitlosen Stil, der Generationen überdauert; deshalb stellen wir Qualitätsprodukte her.
Wir kreieren für Frauen mit eigener Vision. Diejenigen, die anderen nicht folgen. Diejenigen, die wählen. Diejenigen, die verstehen, dass Stil nicht Quantität, sondern Identität ist.
Marialbina ist Kunst, die in Seide verwandelt wurde. Kunst, die man trägt.
Von María Albina zu Marialbina
„Marialbina“ kommt von „María Albina“. Es ist mehr als eine Marke: ich bin es. Der Name ist in meinem Land selten, und es macht mich stolz, dass es der Name meiner Urgroßmutter war. Ihr Name war wichtig für mich, als ich ein Kind war, und er ist es immer noch. Deshalb habe ich „Marialbina“ als Namen für meine Marke gewählt. Er behält meinen Namen, aber mit einer besonderen Wendung. Er ist einzigartig und modern, wie meine zeitlosen Tücher.
„Marialbina“ ist meine Kunst und meine Liebe. Jedes Tuch enthält einen Teil meiner Identität. Ich hoffe, sie werden eine große Bedeutung für diejenigen haben, die sie tragen. Es ist mehr als ein Name: Er ehrt meine Wurzeln, die Liebe und die Schönheit der Kunst, die uns verbindet.
Ich bin keine Modedesignerin.
Ich bin keine Mode- oder Grafikdesignerin; ich habe Innenarchitektur studiert. Aber meine Faszination für Stoffe begann viel früher. Alles, was mit Textilien zu tun hat – ihre Textur, ihre Muster – fesselt mich, seit ich ein kleines Mädchen war. Eine schöne Kindheitserinnerung ist, wie meine Mutter für mich ein Sommerkleid aus Baumwolltüchern nähte. Es trug die Zwiebelkopf-Puppenmotive von Betsey Clark, besonders am Oberteil. Ich liebte es. Dieser magische Moment weckte meine Neugier auf Kreativität. Obwohl ich nie nähen gelernt habe, blieb meine Leidenschaft für Stoffe bestehen. Ich bin keine Modeexpertin, sondern eine Künstlerin mit einer Familie, die vom Design geprägt ist. Meine Liebe zu Kunst, Design und Textilien erweckte eine einzigartige Marke von Seidenschals zum Leben, die meine Seele widerspiegeln. In meiner Welt kennt Kreativität keine Grenzen. Marialbina Scarves bietet eine weitere künstlerische Stimme. Meine Ausbildung in Innenarchitektur und das kreative Erbe meiner Familie verflechten sich zu einem einzigartigen Wandteppich. Als Künstlerin bin ich die treibende Kraft hinter Marialbina: eine Erweiterung meiner Seele und eine Hommage an die textilen Wunder, die mich seit diesem ersten handgemachten Sommerkleid meiner Mutter faszinieren.
Wie alles begann
Eines schönen Nachmittags, nach einem köstlichen Mittagessen in einem Hotel in Lima, Peru, gingen meine Schwester und ich in den Hotelladen, um ein wenig zu stöbern. Nach ein paar Minuten wählte sie ein Seidentuch aus, das, ehrlich gesagt, nicht sehr schön war.
Ich sagte zu ihr: „Es ist schrecklich.“ (Ich bewundere ihren Stil, daher überraschte mich ihre Wahl).
Sie lächelte, faltete das Tuch und drapierte es kunstvoll um ihren Hals. Es sah spektakulär aus.
Dann sagte sie zu mir: „Alles liegt in der Farbe.“
In diesem Moment wusste ich, dass ich einen neuen Traum und einen neuen Sinn gefunden hatte.
Ich sagte zu ihr: „Ich möchte Seidenschals aus meinen Gemälden machen.“
Und sie sagte zu mir: „Mach es!“ Kurz darauf begann ich damit.
Hommage an meinen Vater.
Mein Vater, ein Architekt der Le Corbusier-Ära, weckte in mir eine tiefe Liebe zur Kunst. Gemeinsam besuchten wir Galerien, und seine Beobachtungen schärften meinen Blick. Er sammelte Werke von Freunden, die im Laufe der Zeit internationale Anerkennung erlangten.
Ich bewahre immer die romantische Geschichte in besonderer Erinnerung, die er erzählte, wie er meine Mutter eroberte, indem er ihr einen in Paris gekauften Seidenschal schenkte. Diese Geste hinterließ einen unauslöschlichen Eindruck in meinem Herzen.
Als ich aufhörte, abstrakte Kunst zu malen, war es mein Vater, der mich ermutigte, wieder damit anzufangen. Er bewunderte besonders meine abstrakten Werke. Ich malte Die Stadt des Architekten für ihn, ein Werk, das die Stadtentwicklung und das Stadtprofil widerspiegelte und das er als einen seiner wertvollsten Besitztümer schätzte.
Dieses Gemälde war der Funke, der die Kollektion Architex von Seidenschals ins Leben rief. Die Kunden fühlten sich sofort mit der Kollektion verbunden, und die Stücke waren schnell ausverkauft.
Heute verwebt sich seine Erinnerung in jede Kreation, wodurch meine Arbeit für mich tief bedeutungsvoll und für diejenigen, die sie tragen, unvergesslich wird.
MEINE GEMÄLDE
Unser Blog
Marialbina, Seidentücher, die 365 Tage im Jahr getragen werden.
Vom Gemälde zum Seidentuch
